La complejidad sutil de Fernanda Trías

Quizás por esa experiencia, como alumna y profesora de escritura, Fernanda tuvo un encuentro lleno de preguntas y reflexiones en torno a la literatura y a eso que llamamos “proceso creativo”, tema que la apasiona, con estudiantes y profesores de la Licenciatura en Escritura Creativa de la Universidad de Guadalajara, en el campus del CUCSH Belenes el miércoles 28 de septiembre.

Entre otras cosas los alumnos le preguntaron por sus horarios de trabajo:

Yo escribía en la noche, a partir de las seis de la tarde. Eran los tiempos previos a las redes sociales. Escribía hasta muy entrada la madrugada, con una energía nocturna de la juventud. En la medida en la que pasa el tiempo, diez años después, trabajaba, estudiaba y notaba que cuando llegaba la noche estaba muy cansada, me costaba. Yo, que por la mañana no podía ni pensar, me enfrenté a la disyuntiva: o escribo cuando pueda o no voy a escribir nunca más. Hice un esfuerzo consciente por escribir por las mañanas, ahora es lo primero que hago en el día, y no permito que ese mundo exterior entre; lo primero que hago es ponerme directamente a escribir. 

Por la tensión narrativa: 

No es lo mismo si yo elijo narrar La azotea desde donde lo hice, desde el final, porque tiene una forma circular: empieza donde termina. Sabemos el resultado desde el principio, y eso es lo que genera la tensión. Ya sabemos el final, pero no leemos para saber el final, sino para saber cómo hemos llegado hasta aquí (…) Y hay otro elemento fundamental que colabora muchísimo para mantener la tensión: lo no dicho (…) La tensión se mantiene en medida que hay una cantidad de cosas que laten por debajo del texto, y laten porque no se han dicho. Si yo lo esclarezco, se afloja la tensión. El lector intenta leer entre líneas y hace un esfuerzo. El mayor desafío de la escritura es cómo escribir entre líneas.

Por la construcción de personajes:

Los voy construyendo en capas, en el primer borrador, puede ser que sean más planos, y en la segunda vuelta les pongo otra capa, y otra, y otra. Tengo dificultad para explicar a mis personajes, porque en la medida en que tiene muchas capas se vuelve más real y más difícilmente descriptible. El personaje muchas veces no puede comprenderse a sí mismo, y eso ayuda, porque nosotros no somos conscientes de la mitad de las cosas que hacemos. Trato de construir personajes en la gama de los grises, no en lo blanco y negro.

Por la Fernanda profesora y sus características dentro del aula:

No soy Maradona. Mi sensación es que trato de ser un facilitador en el aula para que eso que ya venía, ese deseo de narrar, alcance su máxima expresión. Porque uno ya viene con su universo, mucho desde la infancia (…) Mucho tiene que ver con exponer a los estudiantes a una serie de lecturas que les abran el panorama, porque cuando hurgamos en esas personas siempre leen lo que les gusta y hay que abrir caminos, dinamitar, y una manera que encuentro es exponiéndoles a textos disímiles, raros (…) Y reflexionar en diálogo para entrenar el ojo y aplicarlo a lo que uno escribe. Una cosa que hace mucho daño es que nos hagan creer que no hay nada que aprender, que teníamos que haber nacido aprendidos, y que cuando nos toque la inspiración, ahí vamos a escribir. Eso es una cosa romántica y antigua de ver al poeta en comunión con los dioses… cuando los músicos, bailarines, se pasan años practicando, estudiando, aprendiendo la técnica y pareciera que en todas las artes está bien visto aprender con otras personas (…) Hay que derribar ese mito romántico porque empobrece la práctica artística. En mi clase discutimos mucho y desde un lado constructivo para el autor: qué cosas funcionan y qué cosas no, dentro de las propias reglas del texto.

Por su decálogo, por los diálogos, por los finales, y por la publicación. Dentro de todo esto destacó la importancia de generar una comunidad. En su caso fue una recomendación la que la llevó a publicar su primera novela, La azotea, a los 21 años. Y los programas literarios de licenciatura, posgrado o talleres, son importantes para crear comunidades literarias.